• También es el nombre de la técnica empleada en este tipo de pintura y de los colores con los que se realiza.1 Los colores utilizados son más o menos transparentes según la
  cantidad de agua con la que se mezcla, y a veces dejan ver el fondo del papel, que suele ser blanco y que actúa como un verdadero tono.

• De hecho, una función importante de la goma es facilitar el “levantamiento” (eliminación) del color, en caso de que el artista quiera crear una mancha más clara en una zona
  pintada.5 Además, la goma evita la floculación de las partículas de pigmento.5 Escuela inglesa Varios factores contribuyeron a la difusión de la pintura a la acuarela durante el siglo XVIII, especialmente en Inglaterra.

• Su método de desarrollo de la pintura a la acuarela por etapas, comenzando con grandes y vagas áreas de color establecidas sobre papel húmedo, y refinando luego la imagen
  mediante una secuencia de lavados y veladuras, le permitió producir un gran número de cuadros con la “eficiencia de un taller” y le hizo multimillonario, en parte por las ventas de su galería de arte personal, la primera de su tipo.

• Las pinturas de acuarela no suelen formar una capa de pintura cohesiva, como las pinturas acrílicas o al óleo, sino que simplemente dispersan las partículas de pigmento al
  azar por la superficie del papel; la transparencia se debe a que el papel es visible entre las partículas.5 Las acuarelas pueden parecer más vivas que los acrílicos o los óleos porque los pigmentos se depositan de forma más pura, con pocas
  o ninguna carga (como el caolín) que oscurezca los colores de los pigmentos.

• La aversión a la pintura opaca tenía su origen en el hecho de que hasta bien entrado el siglo XIX se utilizaba blanco de plomo para aumentar la calidad de cubrición.

• El papel de acuarela se clasifica según el número de gramos por metro cuadrado , este varia entre 190 y 800 g (gramos); mientras el gramaje sea mayor, más resistirá el papel
  al pigmento y al agua.7 El gramaje del papel es la segunda consideración para su elección, dependerá de cuanta agua utilices, ya que el pigmento no debe correrse y el papel no debe ondularse .

• Ese pigmento tendía a decolorarse pronto en negro bajo la influencia de la contaminación atmosférica sulfurosa, arruinando totalmente la obra de arte.4 La afirmación tradicional
  de que las acuarelas “transparentes” adquieren “luminosidad” porque funcionan como una vidriera colocada sobre el papel -el color se intensifica porque la luz pasa a través del pigmento, se refleja en el papel y pasa una segunda vez a través
  del pigmento de camino al espectador- es falsa.

• El uso de la pigmentación parcial llama la atención sobre el tema central La confluencia de la actividad de los aficionados, los mercados editoriales, el coleccionismo de
  arte de la clase media y la técnica del siglo XIX condujo a la formación de sociedades inglesas de acuarela: la Sociedad de Pintores en Acuarela (1804, ahora conocida como la Real Sociedad de Acuarela) y la Nueva Sociedad de Acuarela (1832,
  ahora conocida como el Real Instituto de Pintores en Acuarela).

• Tipos de soportes El soporte más común para esta técnica es el papel, hay gran variedad de texturas, grosores, gramajes y colores, su elección depende del estilo del artista.

• Los colores utilizados solo se pueden usar si son transparentes (según la cantidad de agua en la mezcla) y a veces dejan ver el fondo del papel (blanco), que actúa como otro
  verdadero tono.

• Transparencia[editar] En los debates partidistas del mundo del arte inglés del siglo XIX, la témpera se contraponía enfáticamente a las acuarelas tradicionales y se denigraba
  por su alto poder cubriente o falta de “transparencia”; se exaltaban las acuarelas “transparentes”.

• A finales del siglo XVIII, el clérigo inglés William Gilpin escribió una serie de libros enormemente populares en los que describía sus viajes pintorescos por la Inglaterra
  rural, y los ilustraba con acuarelas monocromáticas de elaboración propia sobre valles fluviales, castillos antiguos e iglesias abandonadas.

• Las características de la acuarela son 4 principalmente: es una pintura al agua, es muy translúcida, los colores cambian al secar y tiene carácter impredecible.3 Toda acuarela
  palidece si se expone al sol, los colores permanecen cuanta más calidad tienen los pigmentos.

• También se pueden realizar lavados del pigmento una vez seco, dependiendo del papel, del pigmento y la temperatura del agua.

• Los tres artistas ingleses a los que se atribuye el establecimiento de la acuarela como medio pictórico independiente y maduro son Paul Sandby (1730-1809), a menudo llamado
  el “padre de la acuarela inglesa”; Thomas Girtin (1775-1802), que fue pionero en su uso para la pintura de paisajes románticos o pintorescos de gran formato; y Joseph Mallord William Turner (1775-1851), que llevó la acuarela al máximo nivel
  de potencia y refinamiento, y creó cientos de magníficos cuadros históricos, topográficos, arquitectónicos y mitológicos en acuarela.

• La técnica de la acuarela se basa en la superposición de capas transparentes —lavados—, utilizando la blancura del papel para obtener efectos y toques de luz.

• Entre las clases elitistas y aristocráticas, la pintura a la acuarela era uno de los adornos incidentales de una buena educación; los cartógrafos, oficiales militares e ingenieros
  la valoraban por su utilidad para representar propiedades, terrenos, fortificaciones, geología de campo y para ilustrar obras públicas o proyectos por encargo.

 

Works Cited

[“Real Academia Española. «acuarela». Diccionario de la lengua española (23.ª edición).
o ↑ Hunter, Dard (1978). Papermaking, The History and Technique of an Ancient Craft. New York: Dover Publications. p. 50. ISBN 0-486-23619-6.
o ↑ «Características
de la Acuarela». Consultado el 7 de enero de 2021.
o ↑ D. Kraaijpoel & C. Herenius. (2007) Het kunstschilderboek – handboek voor materialen en technieken, Cantecleer, p. 187
o ↑ Saltar a:a b c d D. Kraaijpoel & C. Herenius. (2007) Het kunstschilderboek
– handboek voor materialen en technieken, Cantecleer, p. 183
o ↑ Plantilla:Citación
o ↑ Saltar a:a b «Elegir el papel de acuarela | L’atelier Canson». www.lateliercanson.es. Archivado desde el original el 25 de febrero de 2019. Consultado el 25
de febrero de 2019.
Photo credit: https://www.flickr.com/photos/zenat_el3ain/4558025386/”]